Vitra gehört zu den internationalen wichtigsten Unternehmen im Home- und Designbereich. Zur MCBW sind die Designer in München. Für drinnen und draußen: Stuhl 'Vegetal' von Vitra

Über die Jahre haben die Vitra-Kollektionen eine Menge von Design-Ikonen hervorgebracht. Die beiden französischen Star-Designer RONAN & ERWAN BOUROULLEC haben mit ihren wegweisenden Entwürfen zahlreiche Preise gewonnen und sind in internationalen Sammlungen und Museen vertreten. Zur MCBW inszenieren sie in den Neuen Werkstätten eine spektakuläre Collage aus eigenen Entwürfen und Highlights der Vitra Home Collection – eine persönliche Werkschau im Dialog mit Entwürfen u.a. von Charles und Ray Eames, Konstantin Grcic und Jean Prouvé.

Eckart Maise, Chief Design Officer von Vitra, sagt über die Bouroullecs: ‘Ihre Entwürfe sind stets komfortabel und sympathisch,
aber nie aufdringlich. Es entstehen Assoziationen im Auge des Betrachters, die ein Bouroullec-Objekt schnell zu einem Lieblingsstück werden lassen. Ein weiterer Aspekt ist das Mitbestimmungsrecht, bzw. die Flexibilität der Entwürfe. Mit dieser Ausstellung haben die Besucher die Möglichkeit, zwei herausragenden zeitgenössischen Designern zu begegnen und zu erleben, dass Möbel vor allem auch
die Fantasie anregen’.

Lesen Sie auch: HIGHLIGHTS der Designwoche ‘MCBW’ IM ÜBERBLICK

Mit der Ausstellung haben Besucher die Möglichkeit, die Designs von zwei herausragenden zeitgenössischen Designern zu entdecken. Das kreative Brüderpaar inszeniert auf spektakuläre Weise eine Collage aus eigenem Design und Highlights der Vitra Home Collection. Die Ausstellung ist der Beitrag der ‘Neuen Werkstätten’ zur 1. Munich Creative Business Week (MCBW 7.-12. Februar 2012). Bei mehr als 90 Veranstaltungen, welche von über 75 Partnern realisiert werden und über das gesamte Münchner Stadtgebiet verteilt stattfinden, haben Design-Interessierte und Experten die Gelegenheit, Design und Kreativität aus den
unterschiedlichsten Perspektiven zu erleben.

Neue Werkstätten, Promenadeplatz 8, 80333 München, Tel. +49 89 24 20 500, Öffnungszeiten Mo-Fr 10 – 19 Uhr, Sa 10 – 18 Uhr

Christopher Thomas fotografierte Venedig. Bild: Campo della Pesceria. Fotocopyright: Bernheimer Fine Art Photography

Gezeigt wird eine Auswahl von über vierzig Photographien des Münchner Fotografen Christopher Thomas, der vor allem für seine Städteporträts New York Sleeps (2009) und Münchner Elegien (2001–2005) gefeiert wurde. In seinem neuen Werkzyklus Venedig – Die Unsichtbare entführt uns Christopher Thomas mit berückenden Stimmungsbildern in eine Stadt der Stille – menschenleer und ganz bei sich selbst, so wie wir sie aus Fotografien des 19. Jahrhunderts kennen. Für die Ausstellung hat die Kuratorin Ira Stehmann zusammen mit Christopher Thomas und in Absprache mit Blanca Bernheimer Arbeiten ausgewählt, die hier nun in größerem Umfang zum ersten Mal präsentiert werden.

Christopher Thomas hat die Photographien mit einer Großformatkamera und Polaroid Schwarzweiß-Filmmaterial vom Typ 55 , das mittlerweile nicht mehr produziert wird, aufgenommen. Dem Anspruch des Fotografen entsprechend, sorgt das heute seltene Filmmaterial für großen Detailreichtum und feinste tonale Nuancen. Aus dem Bestreben heraus, das wahre Gesicht Venedigs aufzuspüren, hat Christopher Thomas Anfang 2010 Domizil in der Stadt genommen, ist zu ihrem temporären Bewohner geworden.

Mitgebracht hat er ein Konvolut von 100 Arbeiten, die hier in einer repräsentativen Auswahl von Bildern präsentiert wird. Darunter klassische Ansichten der Paläste entlang des Canal Grande, des Dogenpalastes, des Markusplatzes, der Rialtobrücke u.v.m. Aber auch Motive abseits der bekannten Pfade, die nicht Teil unseres kollektiven Venedig-Bilder-Gedächtnisses sind, wie etwa
die abgelegenen Canali und Fondamente in Cannaregio, die mit Wäscheleinen geschmückten Gassen in Castello und die Gondelwerft San Trovaso in Dorsoduro.

Im Morgengrauen, wenn die Stadt noch schläft, kurz vor der Abenddämmerung oder bei Nacht im Mondenschein machte sich Christopher Thomas mit schwerem Gepäck – bestehend aus einer Linhof Technika Großformatkamera, einer Auswahl an Objektiven, einem Stativ, einem dunklen Samttuch und vielen Schachteln Polaroid 55 Filmmaterial – auf den Weg durch die Sestiere, die
verschiedenen Stadtteile Venedigs.

‘Möbelkauf ist ein Empfehlungskauf’, weiß Möbel Höffner-Inhaber Kurt Krieger und so stellte er höchstpersönlich und nur fünf Tage vor Weihnachten 2011 sein ‘überarbeitetes’ Haus im Münchner Westen vor. Gleich an der Autobahnausfahrt Freiham mit großem Parkareal findet man von der Kinderschaukel bis zur exklusiven Hans Grohe-Amatur alles aus dem Wohnsegment. Dabei setzt das Möbelhaus auf ein Drittel Mitarbeiter mit handwerklichen Fähigkeiten, was eine individuelle Beratung einzigartig macht. Der gebürtige Münchner mit italienischen Wurzeln – Roger Tosetto – hat als neuer Hausleiter das Wohnsortiment auch ein bißchen nach italienischem Design ausgerichtet. So muß man sich nicht wundern, wenn zwischen deutschen Markennamen auch die ein oder andere Edel-Wohn-Manufaktur aus Italien auftaucht.

Zudem gibt es ein völlig neues Gastronomie-Konzept mit einer Neueröffnung am 27. Dezember 2011. Vor den Augen der Gäste bereiten die Köche das gewünschte Essen im Front Cooking-Verfahren ‘live’ zu. Verschiedene Themen-Buffets von der Bayern-Theke über Pasta und Wok gibt es eine Pfannenstation oder Backstuben-Highlights. Auch neu wird das Bistro hinter den Möbelhaus-Kassen im Erdgeschoß. Das italienische Snack-Konzept lebt die Frische mit warem Brotspezialitäten. Bei so vielen Schlemmer-Ecken muß man aufpassen, daß man sich noch auf seine Wohn-Wünsche konzentrieren kann!

Möbel Höffner, Ludwig-Koch-Straße 3, 81249 München, Tel. +49 89 8 57 9302, Mo-Fr 10 bis 20 Uhr, Sa 9.30 bis 20 Uhr

Seit sieben Jahren ist der 'gesunde' Sitzhocker auf dem Markt. Foto: Balimo

Der Clou dieses Wackelhockers ist das frei bewegliche Kugelgelenk direkt in der Sitzfläche. So kann der Sitz jeder kleinsten Bewegung des Beckens dreidimensional folgen. Diese natürliche Dynamik fordert alle Bereiche des Körpers heraus und verbessert das Zusammenspiel der gesamten Rückenmuskulatur.

Bereits im jahre 2006 fühte das Institut für Biomechanik & Orthopädie der Deutschen Sporthochschule Köln eine prospektive Interventionsstudie zu BALIMO durch. Inhalt der Studie war die Frage, inwiefern BALIMO Beweglichkeit und Kraft im Beckenbereich beeinflußt. Das Ergebnis: Übungen auf dem BALIMO können für fünf von sechs Bewegungsrichtungen trainingswirksame Reize setzen und zeigen die deutliche Zunahme der Beweglichkeit und der Kraftentwicklung bei 9 von 10 Probanden. Preis für das ‘gesunde’ Sitzen: ab 298 € zzgl. Versand. Bestellungen und Infos unter Tel. +49 2104 5054747

IRVING PENN ETHNOS bei Bernheimer Fine Art Photography

Der Amerikaner Irving Penn (1917 – 2009) erlangte weltweit Ruhm als Fashion-, Portraitund Stilllebenphotograph. Über mehrere Jahrzehnte folgte er jedoch auch immer wieder seinem Wunsch, indigene Volksstämme Afrikas, Lateinamerikas und Malaysias zu portraitieren. Um diese Aufnahmen in den entlegenen Regionen realisieren zu können, entwickelte Penn eine Zeltkonstruktion als Setting, die entsprechend seinem New Yorker Studio, vor neutralem Hintergrund und ohne Ablenkung, die besondere kulturellen Diversität der Dargestellten in poetischer Schönheit betont.

Vor dem neutralen grauen Hintergrund, den Irving Penn auch für seine Modeaufnahmen und Stillleben bevorzugte, verleiht er den Portraits einen immergleichen Rahmen. Das portable Studio ermöglichte ihm, auch an abgeschiednen Orten seinen photographischen Stil beizubehalten, und die ihm typische Bildästhetik mit der fremden Schönheit der Modelle in Einklang zu bringen. Im weichen, diffusen Nordlicht, das er für seine Arbeit so sehr schätzte, nehmen die Figuren ihre zarte Gestalt an. Die Posen, Gesten und Haltungen sind so gewählt, dass Stofflichkeit, Linien und Volumen des Faltenwurfs als erstes ins Auge fallen. 1948 entstand in Cuzco, Lima, der Anfang dieser Bilderserie, die Irving Penn mit der Neugierde eines Anthropologen und der Scharfsinnigkeit eines Künstlers in den kommenden Jahren, auf der Suche nach der ästhetischen Besonderheit ethnischer Gruppen, um die ganze Welt reisen ließ. Zu den bekanntesten Bildern seiner Reisen zählen die Photographien, die Irving Penn 1970 in Neu Guinea machte. Mit einem Team der Vogue und seiner Frau Lisa reiste er in das Hochland Neu Guineas, um den kunstvollen Körperkult der dortigen Stämme zu photographieren. Absolut sehenswert!

Kronleuchter Profondo Rosso aus Muranoglas, Preis: ab 3.716 €

Aus Studien über den Einfluss von Licht und Farben auf die menschliche Wahrnehmung wird die Bedeutung einer attraktiven Raumbeleuchtung ersichtlich. Das vielfältige Leuchtenangebot verweist dabei auch auf unterschiedliche Beleuchtungsfunktionen. Im Wohn- und Essbereich sind dabei nicht nur helle Ausleuchtung, sondern auch stimmungsvolles Licht entscheidend. Eine Kombination beider Faktoren erreicht man beispielsweise mit eleganten Kronleuchtern oder verschiedenen Pendelleuchten, die den Esstisch im rechten Licht erscheinen lassen.

Leuchten Shops wie LightingDeluxe.de bieten eine große Auswahl an Design Leuchten. Pendelleuchten sind eine der beliebtesten Formen der Raumbeleuchtung. Direkt über dem Esstisch montiert, bieten sie ein helles, zuweilen auch dimmbares Licht. Wer sich für einen Kronleuchter entscheidet, hat die Qual der Wahl zwischen zeitlos eleganten Modellen aus Metall und verspielteren Lüstern aus Kristallglas.

Dass viele Leuchtenhersteller beiden Attributen in ihren Arbeiten Ausdruck verleihen, stellen Produkte wie der Euphoria Kronleuchter von Aureliano Toso unter Beweis. Das moderne Design beinhaltet dabei ein verchromtes Metallgestell in Kombination mit handgearbeiteten, geschliffenen Kristallgläsern, die den eigenen Lampenschirm bilden. Einen ähnlich attraktiven Stil findet man auch in der Penta Vertigo Pendelleuchten Serie. Dabei wird der Lampenschirm durch viele Borosilikatglas -Schirmchen gebildet, die sich als einzelne Lichtpunkte an einer glänzenden Metallstruktur wiederfinden.

Glamouröses Design zeichnet auch die Leuchten des italienischen Leuchtenherstellers Maseiro aus, der traditionelle Glasbläserkunst mit modernem Stil zu vereinen weiß. Als Beispiele genannt seien die Leuchte Masiero Olá, welche sich durch die edle Verarbeitung des Kristallglases auszeichnet, sowie der Maseiro Kronleuchter Profondo Rosso (s.Bild). Dieser beeindruckt mit seiner hohen Leuchtkraft und ist aus Muranoglass gefertigt in Rot, Schwarz und Transparent erhältlich.

Design Highlights in Münchner Museen & Bibliotheken

Zu den bekanntesten Museen der Stadt gehört die Pinakothek der Moderne. Sie beherbergt mit der Neuen Sammlung, auch bekannt als International Design Museum, weit über 80.000 verschiedene Exponate. Die Dauerausstellung informiert dabei nicht nur über die Geschichte des Designs, sondern widmet sich auch speziellen Themengebieten wie beispielsweise Fahrzeug Design. Interessante Design-Kunstwerke im Bereich Inneneinrichtung zeigt das International Design Museum München im Ausstellungsbereich Bugholz Schichtholz. Die Danner-Rotunde Sammlung ist wiederum bekannt für ihre zahlreichen Design-Schmuckstücke von mehr als 100 zeitgenössischen Künstlern.

Dass in öffentlichen Einrichtungen wie Bibliotheken gern einmal Werke modernen Designs ausgestellt werden, ist bundesweit keine Seltenheit. Ein vollendetes Beispiel für die Kombination aus Bibliothek, Kunst und Design ist die Münchner Artothek. Zum Bestand der innovativen Bibliothek mit einer umfangreichen Sammlung zeitgenössischer Kunst und modernen Designs gehören unter anderem auch zahlreiche Arbeiten, die Bürger mit Wohnsitz im Raum München gegen Gebühr ausleihen können. Der zur Artothek zugehörige Bildersaal wird ganzjährig für verschiedene Ausstellungen und Veranstaltungen genutzt.

Seit 1999 hat Ingo Maurer auch einen Laden in New York

Design-Highlights von Ingo Maurer in München

Das Spiel mit dem Licht wird von vielen Designern aufgegriffen. Der deutsche Industriedesigner Ingo Maurer hat sich mit seinem Designleuchten-Label und dem studioshowroomwerkstattatelier + shop in München international einen Namen gemacht. Ein Besuch im Showroom auf der Kaiserstraße 47 in 80801 München verspricht einen exklusiven Einblick in die Arbeit von Ingo Maurer und seinem Team, wozu neben der Herstellung von eleganten Leuchten auch individuelle Lichtkonzepte gehören. Auf der gigantisch erscheinenden Ausstellungsfläche werden über 100 verschiedene Produkte präsentiert.

Eine der ersten Designleuchten von Ingo Maurer ist auch Bestandteil der Design Sammlung des Museum of Modern Art in New York City. Darüber hinaus wurden bereits verschiedene Sonderausstellungen zu den Arbeiten von Ingo Maurer organisiert. Besonders bekannt sind Ausstellungen ‘Ingo Maurer – Light – Reaching for the Moon‘, organisiert vom Vitra Design Museum (2002), und ‘Provoking Magic: Lighting of Ingo Maurer’, präsentiert vom Copper-Hewitt National Design Museum in New York (2007). Für sein Schaffen wurde Ingo Maurer bereits mehrfach ausgezeichnet und erhielt in diesem Jahr auch den begehrten Compasso d’Oro, eine Auszeichnung des italienischen Verbands für Industriedesign (ADI).

Aktuelle Produkte von Licht-Designer Ingo Maurer!

Bodo Sperlein für Nikko bei SHU SHU Contemporary Japanese Design, Blossom Gruppe: tiefe Teller und Schalen verschiedenfarbig Blossom Teller 19cm reinweiß, Dessert-/Suppenschale 16 cm Altrosa

Bodo Sperlein for NIKKO ist ab dem 19. Oktober erstmals nach seiner Premiere auf der diesjährigen Maison & Objet Paris zu sehen und in Deutschland exklusiv über SHU SHU Contemporary Japanese Design in München erhältlich.

Im Porzellandesign ist der Londoner Designer seit langem eine feste Größe und entwirft nicht nur Tafelgeschirr sondern für Firmen wie Mulberry, Lladró, DuPont Corian und Swarowski auch Leuchten, Möbel und Interiors. Der gebürtige Bayer lebt seit Ende der 1980er Jahre in London, wo er am Camberwell College of Art 3D-Design studierte und nach seinem Abschluss 1997 die Design Consultancy Bodo Sperlein Ltd. gründete. 1998 gewann er den Lord Sainsbury Award, 2010 den Red Dot Design Award. Die neue Kollektion für NIKKO ist eine westliche (Re-)Interpretation östlicher Werte und Formen: So findet sich die Silhouette einer Blüte in allen Einzelteilen eines kompletten Services wieder, und schafft so ein organisches Ganzes, dessen einzelne Komponenten sich in den unterschiedlichsten Kombinationen elegant auf dem Tisch arrangieren lassen. Formen und Größen sind dabei sowohl mit
der japanischen als auch der europäischen Tischkultur kompatibel. Die natürlichen Farben und Dekors in sanften Blau- und Grüntönen der See und den zarten Farben von Blumen gehalten.

Linie ‘Blossom’ (im Bild)
Wie kaum ein anderes Symbol steht die Blüte für Japan, ihre vergängliche Schönheit metaphorisch für die Endlichkeit allen Lebens. Inspiriert von ihren fließenden, biomorphen Formen, schafft Bodo Sperlein ihr mit ‘Blossom’ ein dauerhaftes Abbild. Die Teller und Schüsseln in einer Vielzahl sanfter Farben erweitern die sinnliche Erfahrung feiner Speisen um die Dimension einer individuellen künstlerischen Formensprache.

NEUE WERKSTÄTTEN 1991 von Mitarbeitern der historischen Vereinigten Werkstätten gegründet, feiern die Neuen Werkstätten dieses Jahr ihr 20-jähriges Jubiläum. In dem großzügigen Showroom am Promenadeplatz zeigen die Münchner Spezialisten für Innenarchitektur und Einrichtung ausgewählte Möbel und Designobjekte, beraten Kunden und planen die Gestaltung privater, geschäftlicher und öffentlicher Räume.

Seit zwei Jahrzehnten setzen die Neuen Werkstätten als führendes ‘Innenarchitektur-Einrichtungshaus’ Maßstäbe – zunächst in München-Martinsried, seit 2004 im Zentrum der Stadt am Promenadeplatz 8 in unmittelbarer Nähe zum Hotel Bayerischer Hof.

Die Neuen Werkstätten führen die Kollektionen der weltweit bedeutendsten Hersteller von Möbeln, Wohntextilien, Leuchten und Accessoires: u. a. Cappellini, Cassina, Flexform, Flos, Foscarini, Living Divani, Kenzo, Paola Lenti, Ingo Maurer, Minotti, Missoni Home, Nya Nordiska, Jakob Schlaepfer, Venini, Vitra und Zanotta.

Seit 2004 verzichtet Münchens einzigartiger Möbelspezialist komplett auf Anzeigenwerbung. Ein eigenes Veranstaltungsprogramm und die ‘neue werkstätten news’, eine redaktionell aufbereitete Kundenzeitschrift werden jedes Jahr auf die Beine gestellt und so kommen am 6. Oktober 2011 die Münchner in den Genuss, Italiens berühmtestes Label in Augenschein zu nehmen. Bis 30. November 2011 kann man in die einzigartige Welt von FLEXFORM eintauchen mit einem einzigartigen Stil, welcher sich über Jahrzehnte entwickelt und verfeinert hat.

Flexform wird von der Gründer-Familie Galimberti seit mehreren Generationen geleitet. Zudem hat man in Antonio Citterio einen Art Director, der das Unternehmen seit mehr als 40 Jahren kennt. So können Design und Ausführungsqualität, Tradition und Innovation perfekt ineinander greifen.
Das Resultat ist eine großartige Kollektion, die sich kontinuierlich weiterentwickelt. Möbel von Flexform sind auf Anhieb erkennbar und haben Klassiker-Potenzial. Das Herzstück bilden großzügige Sofasysteme wie z. B. ‘Groundpiece’ mit variablen Sitztiefen, unterschiedlichen Polsterfüllungen und komfortablen Extras. Dazu kommen stilprägende Ergänzungen, unter anderem leichte und bequeme Sessel sowie Beistell- und Konsoltische.

Ein ganz besonderes Augenmerk gilt der feinen Abstimmung von Farben und Materialien – häufig werden Stoff, Leder, Kernleder, Hölzer oder Naturstein miteinander kombiniert. So wird es zusammen mit der umfangreichen und erlesenen Kollektion von Bezugsstoffen möglich, ganz individuelle
Kombinationen für die Kunden zusammenzustellen. Bei der Auswahl, Verarbeitung und dem Einsatz der Materialien zeigt sich die ganze Erfahrung aller Beteiligten. Alle Bezüge sind abziehbar – vor nicht allzu langer Zeit war das eine kleine Revolution: Als erstes Unternehmen hat Flexform diese Bezüge
für Sessel, Stühle und Sofas entwickelt und angeboten. Sie traten als sogenannte Hussenbezüge ihren Siegeszug durch die Polstermöbelwelt an.

Die Ausstellung am Promenadeplatz wurde von Flexform speziell für unseren Showroom konzipiert. Zu sehen sind neben Klassikern Top-Neuheiten von der diesjährigen Mailänder Möbelmesse, z. B. das Sofasystem ‘Grandemare’, das wirkt, als würde es schweben.

Neue Werkstätten, Promenadeplatz 8, 80333 München, Tel. +49 89 24 20 500, Öffnungszeiten Mo-Fr 10 Uhr

Mit den Maßen von 210 cm x 140 cm haben zwei Personen ausreichend Platz!

Ob im Garten, auf der Terrasse oder beim Picknick im Wald: die Hängematte von Hästens lässt sich leicht transportieren und überall leicht aufhängen. Durch die Breite von über zwei Metern könnte man sogar mal eine Nacht unter freien Himmel problemlos einplanen oder Sternschnuppen gucken. Preis: 208 EURHästens München, Maximiliansplatz 12b.